마뇨의 빗자루 여행

천방지축 전우치~

Sat, 09 Jan 2010 17:13:05 +0900

홍길동에 비해 그리 많이 알려지지 않은 신출귀몰하는 사람이 있다.

바로 전우치.

길동이 태생의 아픔을 가지고 그 신화를 이룩했다면 전우치는 그보다는 조금 가벼운 느낌으로 이야기를 이끌어 나가던 주인공이었다.

그 전우치가 이 21세기에 다시 태어났다.

천방지축 전우치!

구름을 부르고, 바람을 일으키고, 동에번쩍 서에번쩍하는 도술을 부리는 도인.

이 얼마나 흥미진진한 이야기거리냐~

게다가 강동원이잖아? 한동안 뜸했던 그가 전우치로 돌아왔다는데 당근 봐줘야지.

전우치는 그 소재보다도 출연진들때문에 더 애착이 가는 영화다. 내겐.

김윤석. - 화담

자칫 코메디로 전락해버릴뻔한 수준을 김윤석이라는 배우가 너무나 묵직하게 분위기를 잡아주어서 긴장감을 주었다.

그가 아니었다면 전우치는 그저그렇게 웃기는 영화가 되었을 터.

진지하고, 믿음직했던 화담의 변신은 허를 찌르는 것이었다.

그의 진중함때문에 오히려 천관대사를 의심할뻔한 우를 범했던 관객으로써 김윤석의 화담은 전우치에서 가장 빼어난 캐릭터임 에틀림없다.

물론 그렇게 보이게끔 연기했던 김윤석의 공은 말할것도 없이 최고다!

전우치 - 강동원.

실로 오랫만에 스크린에서 본다.

근데 난 왜 형사에서의 그가 자꾸 오버랩될까?

그때보단 말이 좀 많아지고, 진지도 면에서는 떨어지나 세련미는 갖추었다.

그럼에도 멋진 캐릭터로 자리잡았을 수도 있는 전우치를 만족스럽게 연기하지는 못했다.

화담에게 눌려서 그 진가를 다 보여주지 못했다라고 할까?

전우치. 내가 아는 전우치는 천방지축 망나니에서 개과천선하는 캐릭터였는데, 그 과정을 강동원이 제대로 살려내지 못한거 같아서 안타깝다.

그저 가볍게, 그저 멋지게, 그저 편하게 찍었다는 느낌밖엔 안든다.

캐릭터의 변화가 느껴지지 않았다는 것. 그게 전우치라는 영화에서 가장 핵심이었는데, 그걸 놓치고 만거다.

강동원의 독기가 보여졌어야 하는건데... 아쉽다.

초랭이 - 유해진

우치가 그의 비밀을 폭로하는 순간 극장은 웃음 바다가 되었다. ㅋㅋㅋ

초랭이라는 이름에 딱 걸맞게 초랭이스러웠던 유해진.

잠시도 입을 다물지 않는 수다스러움과 때때로 보여주는 괴력. 그리고 참으로 초랭이스러운 스타일등등.

감초 역활을 잘 하는 배우중에 한명. 유해진.

때론 사람보다는 개로 사는게 더 행복할때가 있어.

그저 충직함으로만 사랑 받을 수 있으니까...

서인경 - 임수정

그녀는 조금 백치미스럽다.

은근 엉뚱한 말가짐과, 가녈픈 몸가짐을 가졌는데, 의외로 묘한 섹시미가 있다.

과부면서도 '어느날 백마탄 선비님이 나타나 날 구해줄거야~'라는 황당한 상상을 하지만 그녀라서 이상스럽지 않고,

진한 눈화장이 부담스러울거 같은데도 너무 분위기 있어서 한순간 사람을 긴장시키는 힘이 그녀에게는 있다.

사차원적인 느낌을 주는 배우 임수정.

너무 말라서 안쓰럽지만 그럼에도 강한 근성이 보이는 느낌 묘한 배우다.

백치미와 영악함이 공존하는 그녀. 임수정.

그래서 그녀와 함께하는 상대배우는 마이너스다.

그녀를 아우르지 못하면 겉돌게 되니까...

이영화에서 강동원이 그랬다. 상대방을 완전히 이해하지 못한 연기의 결과는 "겉돔" 이것 뿐이다.

어리버리 신선들 - 송영창, 주진모, 김상호

이들을 능가하는 조연들이 있을까?

신선이나 신선스럽지 않은 이들때문에 전우치는 한몫봤다해도 과언이 아니다.

도술은 부릴 줄 알지만 결정적인 도술은 부리지 못해서 도인들의 신세(?)를 져야하는 무늬만 신선들이다.

천관대사 - 백윤식

이제 그가 화면에 등장하면 사람들은 웃는다.

진지면서도 느끼한 생김새와, 천연덕스러운 목소리는 항상 뒷끝의 여운을 남긴다.

이 배우는 화면에서 사라져도 결코 사라지지 않는 중독성을 가지고 있다. 늘 영화의 끝까지 남겨지지.

"아~ 스승님은 이 장면까지 보셨구나..." 전우치의 이 한마디가 아니라도 나는 천관대사의 죽음을 믿지 않았다.

왠지 어딘가에서 불쑥 튀어나올거 같은 느낌을 주는건 백윤식이라는 배우가 가지고 있는 강렬함 때문이다.

죽어도 죽은거 같지 않고, 사라져도 사라져 보이지 않는 그만의 카리스마. 그래서 짧게 등장해도 끝날때까지 그 존재감이 사그라들지 않는다.

마치 리암리슨처럼.

여배우 - 염정아

그녀가 점점 좋아지는 이유는 조연도 마다하지 않아서다.

그리고 망가질 줄 알기 때문이다.

첫 등장씬에서 나는 그녀가 염정아인줄 몰랐다.

뽀글이 파머에 싼티나는 느낌 그대로의 한물간 여배우라는 이미지.

그래서 그녀가 염정아라는걸 알았을땐 놀라웠다. 나이들어가면서 점점 배우냄새가 나는 몇 안되는 여배우들중에 한명.

2시간이 지루하진 않았다.

하지만 반복되는 도술의 모양새는 조금 지루했다.

강동원은 주인공임에도 주인공처럼 보이지 않았다.

전우치에 전우치는 없고 화담과 어리버리 신선들 그리고 초랭이만 있는거 같다.

전우치의 뺀질함만이 유일한 전우치 같았다고 할까.

배역에 몰입하지 못하고, 그 배역의 겉보기에만 치중한 오류가 이렇게 치명적일 수도 있는거다.

주인공보다 그 주변인물들이 빛났던 영화 전우치.

현란한 웃음뒤에 뭔가 2% 부족분을 채우지 못한 영화 전우치.

잘 되었다면 시리즈도 가능했을텐데... 아쉽다. 전우치!

그럼에도

영화를 본 시간이 아깝지는 않았다.

왜?

즐겁게 웃었으니까.

2시간 내내 웃게 만드는 영화는 거의 없거든.

아바타 - 카메룬이 말하고 싶었던것.

Mon, 28 Dec 2009 14:48:19 +0900

얼마전 리틀비라는 책을 읽었다.

나이지리아에서 행복하게 살던 리틀 비는 마을에 석유가 매장되어 있다는 이유로 백인들에게 가족과 온 마을 사람들이 몰살 당하는걸 목격하게되고

살인자들에게 쫓기는 신세가 된다.

리틀 비는 내게 가진자들의 만행을, 이 현재 시점에서도 아무렇지 않게, 조금 잘 산다는 이유로 못사는 나라의 자원을 맘껏 유린하는 강대국의 비열한 모습을 여실하게 보여주었다.

아바타.

온라인 상에서 자신의 또다른 모습이 바로 아바타이다.

현실의 나와는 다른 모습 일 수도, 현실의 나와 같은 모습 일 수도, 아니면 아주 색다른 모습 일 수도 있는것이 아바타다.

제이크는 전직 해병대출신이다. 그는 전투에서 두 다리를 잃었다.

다리를 잃었다는건, 휠체어 신세를 진다는건 해병대 출신인 그를 하루아침에 소외계층으로 전락시켰다.

5년이 넘는 시간을 그는 캡슐안에서 잠들어 있었다.

그는 또다른 분신인 형의 죽음으로 깨어난다. 그의 형이 하던일을 마무리하기 위해.

제이크는 그러고 보면 두개의 아바타를 가지고 있던 셈이다.

형의 죽음으로 그를 대신하는 역할을 수행하게된 제이크는 형의 아바타에 링크되면서 새로운 세상과 새로운 자신을 갖게 된다.

다시 걸을 수 있다는 그 희열. 그래서 누구보다 열정적일 수 있었을게다.

잃어버린 자신을 찾게 되는 과정이 아이러니하게 그가 적으로 간주했던, 그가 잠입해서 그들의 모든걸 파헤쳐야했던 나비족에게서 이루어진다.

나비족.

그들은 또다른 아프리카인들이자 인디언이었다.

문명을 이룬자들의 오만은 자연을 벗하고, 자연과 동화되어 살아가는 사람들을 미개하다고 생각하는 오류를 범한다.

아프리카가 피묻은 다이아몬드와 석유를 빌미로 잔인하게 유린당하는 현실과 언옵타늄이란 자원을 얻기 위해 나비족의 터전인 판도라 행성을 잔혹하게 유린하는 장면이 겹쳐지면서 치를 떨게 만든다.

우월한 문화를 지녔다고 생각하는 인간들은 그들과 다른 문화를 이해하지 않는다.

그 다르다는걸 이해하지 않고 무자비하게 자기것을 강요하는 몰지각한 인성.

백인들은 인디언을 그렇게 몰살시켰다.

그들이 정말 미개했나? 그들의 문화가 정말 가치가 없는 것이었나?

나비족은 맹수의 몸과 인간의 유전자가 교묘하게 어우러진 생명체다.

그들은 자연을 숭배하고, 자연과 더불어, 자연을 이해하고, 자연 그대로를 받아들이며 살아가던 종족이었다.

결국 그들이 가지고 있던. 지구인들에게 필요한 자원인 언옵타늄을 그들이 지니고 있다는 이유 하나만으로 그들은 그들보다 더 미개한 영신을 지닌 지구인들에게 무차별 공격을 당하게 된다.

그들의 숲이 파괴되는걸 보는 심정은 이루 말 할수 없이 처참했다...

우리가 눈뜨고 바라만 보고 있는 현실에서 자행되고 있는 살육의 현장과 다를게 하나도 없는 그 광경이 미지의 세계에서 조차도 똑같이 되풀이 된다는 이야기는 정말 이 인류의 근성을 절망스럽게 만든다.

카메룬 감독은 말하고 싶었던거다

백인들로 인해 그 명목만 유지하고 있는 인디언들을, 그리고 그들이 잃어버린 그 드넓은 대지의 땅을

그리고 순수한 영혼의 나라 아프리카 대륙이 백인들의 욕심앞에서 헐벗어가고 파괴되어 가는 과정을 아바타를 통해 보여주고 싶었던 게다.

3M가 넘는 장신의 나비족.

이크란을 타고 날아다니는 그들에게, 인간은 친목의 의미로 영어를 가르치고, 학교를 세워주고, 의료지원을 해준다고 했다.

우리말을 배우라는 강압적인 의지가 그들에게는 있었다.

그럼에도 동화되지 않는 나비족에게 그들을 배은망덕하다는 딱지를 붙인다.

문명이 또 다른 문명을 만났을때 결국 동화되는 문명은 온화함이다.

파괴적이고, 폭력적이고, 강해보이는 문명은 결국 그 온화함에 굴복하게 마련이다.

제이크가 그랬다.

제이크는 파괴적인 문명의 대표자격이다.

다만 그는 자기 문명에서 조금은 소외된 계층의 맛을 본 사람이었다.

새로운 몸을 가진 그가 나비족에게 동화되어 가는 과정은 어쩜 자연스러운것인지도 모른다.

그가 몸담은 세계에서 그는 이미 무용지물인셈이니까.

쌍둥이 형의 대신으로 형의 아바타를 사용하는 제이크는 이미 다른 문화와 뗄 수 없는 상관관계를 지니게된다.

익숙해지고, 편해지려면 이해하는 수 밖에 없다. 그는 자신의 아바타를 이해함으로써 자연스레 나비족으로 스며들게 된다.

영화는 3D 입체 영상으로 거의 3시간동안 진행되었다.

카메룬은 자신만의 세계를 완벽하게 만들어냈다. 아바타는 아마도 내 생애 최고의 영화가 될거 같다.

물론. 나비족의 마지막 항전에서 제이크가 그들의 대장이되는 과정이 너무 생략되어 버려서 개연성이 덜 하긴했지만

결국 두 문명의 대결에서 승자로 이끌 수 있는 힘은 그 두 문명을 잘 아는 사람일 수 밖에 없는 것이다.

그래서 제이크는 선택받은 사람으로 나비족에게 받아 들여졌는지도 모른다. 미래를 예견하는 그 누군가는 두 문명이 공존하는 누군가가 필요 했을테니까 말이다.

제임스 카메룬의 아바타는 그저 재미만있는 영화가 아니었다.

그동안 인간들이 저지른 수 많은 문명에 대한 파괴와, 다른 종족에 대한 학살과, 자원에 대한 욕심을 그려내고 있기 때문이다.

우리가 눈뜨고 보면서도 침묵하고 있는, 지금 이시간에도 벌어지고 있는 그 이야기들을 그는 그려냈다.

그 공간이 지구가 아닌 희망을 얘기하는 판도라 행성이고, 그 종족이 우리와는 다른 새로운 종족이고, 우리가 알지 못하는 자원이라 하더라도

조금만 생각을 한다면 그건 이 지구상에서 지금 일어나고 있는 가졌다고 생각하는자들이 못 가졌다고 생각하는자들을 대하는 이기적인 오류임을 알게될것이다.

미개인이란

색다른 문화를 만났을때 그 문화를 이해하려 하지 않고

무시하거나 자기것을 강요하는 사람이다

세상엔 문명화되지 않는 곳은 없다

아프리카 오지의 사람들도 자기들만의 특성을 살린 문명됨이 있는것이다

그 특성을 무시하고 파괴하며 지금 나의 생활방식을 강요하고

그사람들을 미개인이라고 부르는 당신이야 말로 진정한 미개인이다.

언젠가 썼던 글로 아바타에 대한 리뷰를 마무리한다.

영화를 보면서 내자신이 미개인이란 생각을 지울수가 없었다.

나는 그저 대한민국이라는 나라에 갇혀서 하루하루의 평탄함만을 먹고사는.

그래서 바깥에서 일어나는 사라지는 일상들의 평탄함들을 외면해버리는 그런 미개인이라는 생각에 절망스러웠던 하루였다...

끝으로.

상상만으로 연기를 해야만 했던 모든 배우들에게 박수를 보낸다...

울프걸

Mon, 09 Mar 2009 14:56:54 +0900

클릭하시면 저에게로 이어집니다...

포미니츠

Tue, 03 Jun 2008 08:08:43 +0900

분노.

반항.

회한.

탈출구.

그리고 피아노...

크뤼거와 제니

스승과 제자

죄와벌 사이

세월속에 갇혀지내는 두 영혼.

클래식을 고집하는 스승에겐 과거의 삶이 족쇄가되고

자유로움을 고집하는 제자에겐 숨막히는 현재가 고통이다.

4분.

천재소녀 제니

감옥에서 죄수들에게 피아노를 가르치는 크뤼거

서로에게 다가가는 가장 빠른 지름길은 상처를 공유하는 것이다.

그리고 그 상처를 이해하게될때 비로소 두 사람사이엔 감정이 흐른다.

크뤼거의 과거와 제니의 과거.

하얗고 까만 건반위를 넘나드는 그 손길에 묻은 감정선의 미묘함.

클래식에 조용히 묻어갈라치면 솟구치는 현대적가락이 두 여인의 대립된 상황을 보여준다.

4분.

멋지게

스승에 대한 감사와 자신의 열정을 합쳐놓은 그 4분.

소름이 돋아서 그 부분에 대한 기억이 가물거린다.

미친듯이 열정적으로 쏟아내던 제니의 외침이 크뤼거에게 닿는 순간

와인잔을 손에들고 그 뜨거운 반응에 눈물짓던 그녀.

천재의 손끝에서 메아리치는 그 거친 호흡은 아마도 지난 시간의 잘못과 반항을 잠재우는 그녀만의 발산이 아니었을까?

독일 영화는 이래서 좋아.

깔끔떨어지거든.

너무 감정적이지 않게 할만만 하고마는.

비틀고 꼬여지는 인간관계없이, 너무 우연한것도 없이 그냥 그렇게 있는 그대로가 전부이고마는.

사람이 사람에게 줄 수 있는 가장 커다란 선물.

기회.

크뤼거가 제니에게

경찰들이 그녀들에게 주었던 그 시간.

4분의 기회.

어디선가

지금도

그 짧은 시간이 주는 기회를 자기것을 만드는 사람들이 있을테지.

그들에게 그 모든 이해와 기회의 시간들이 공평하게 깃들기를...

씨 인사이드

Thu, 24 Apr 2008 15:17:18 +0900

사는건 권리이지 의무가 아니다...

영화를 보기전에 나는 안락사에 찬성하는 입장이었다.

전신마비.

살아있는건 목위가 전부인 사람의 고통은 일반인인 나로서는 어림짐작도 할 수 없는 일이기에

누군가의 도움없이는 무엇하나도 할 수 없는 상황이라면 그 고통을 끝마치는건 스스로의 몫이어도 괜찮다는 생각을 했었다.

라몬.

28년을 침대에서 보낸 그는 상상속에서만 자유롭다.

죽기위해 청원을 하는 그.

그를 지켜보는 가족들.

사랑이라는 울타리속에서 그가 너무 이기적이란 생각이 들었다.

영화를 보는 동안...

헌신적인 가족들에게 지울 수 없는 상처를 주고 가는건 배신이란 생각까지 들었다.

그가 차지했던 그 28년의 세월을 남아있는 가족들은 고스란히 지고가야 하는데

그 습관처럼 베어있던 생활들이 그가 간다고 해서 달라질까?

"나와 내 아내, 내 아들은 너의 노예야!"

죽음을 결심한 동생을 만류하며 라몬을 위해 그가 버려야했던 꿈을 이야기하는 형.

그렇게라도 라몬을 붙잡고 싶었던 그 마음을 나는 이해한다.

28년이란 세월은 사람의 기억속에 절대 지워지지 않는 세월의 무게를 지니고 있으니까.

그 짐을 짐이라고 생각하지 않게되어버린 그 시간의 무게를 라몬은 끊어내려 하고 있었다.

그 안타까움위로 "삶은 권리다"라고 말하는 라몬의 심정이 되어버리는건 무슨 이유일까?

이런 이율배반적인 감정을 지닌채로 영화는 계속 흘러갔다.

한순간의 방심, 아니면 한순간의 무심.

그 한순간이 그를 그렇게 만들었다.

물도 없는 그 얕은곳으로 다이빙을 했던 라몬의 그 순간은 설명되지 않는 시간이다.

엄마가 되어버린 형수.

자식을 앞세우는것보다 더 괴로운건 자살하려는 자식을 곁에서 바라봐야 하는것이라는 아버지

감성이 무디지만 착한 아들같은 조카 하비

그를 위해 배타기를 접고 과수원을 하며 가족을 책임지는 형

이 평온함속에 찾아든 이방인들....

삶을 의무스럽게만 살아가고 있는 나에게

영화는 앞으로의 시간을 권리스럽게 살아가야겠다는 생각을 다지게 한다.

옳고 그르다는 명제를 떠나서

고통의 시간을 죽이고 있는 사람들을 위해서 한번쯤 생각해 봐야 할 문제. 안락사.

그 답이 어떻든 그건 각자의 생각속에 묻어두자.

앞이 어찌될지는 그 누구도 장담할 수 없는게 인생이기도 하니까 말이다...

내가 라몬이 될수도, 형수가 될수도, 아버지가 될수도, 형이 될수도, 하비가 될수도, 그건 아무도 모르는 일이다

즈네와 로사가 되어 라몬을 도울수도 있고, 훌리아가 되어 모든걸 잊어가는 사람이 될지도 몰라.

그 모르는것에 대해 잠깐 생각하는 시간을 갖는것도 좋지.

하비에르 바르뎀을 여기서 보니 다른 느낌이 든다.

노인을 위한 바다에서 그렇게도 지독스레 나오더니만.

배우란 이렇게 때깔이 나야해.

뭘 해도 같은게 아니라 다르게 보일 줄 알아야 하지...

그냥 "삶" 자체에 대해 "생각"이라는 것을 하게 만드는 영화다.

가끔 인생에 대해 진지해지고 싶을때 꺼내보면 좋을 영화.

씨 인사이드....

내가 숨쉬는 공기

Mon, 14 Apr 2008 15:44:29 +0900

행복

행복이란 내가 그것을 누리고 있을때는 알지 못하는 법이다

내가 지금 행복하다는 것을...

그래서 무료해 보이는 일상에서 일탈을 꿈꾼다

너무나 평범해서 지루해보이고 답답해 보이는 내 일상이 사실은 지극히 평범해서 행복한거라는 생각은 할 수 없다.

마치 늘 있어서 그 존재의 소중함을 모르는 공기처럼 말이다.

일탈을 꿈꿨던 그는 불행으로 가는 선택을 한다.

한번 잘못된 생각은 스스로 그동안 만들어왔던 세계를 허무는데 망설임이 없다.

"나비" 처럼 허물을 벗고 싶었던 사람은 그 아름다움을 위해 오랜동안의 고치생활을 견뎌내야 한다는걸 모른다.

그 짧아서 아름다운 자유로의 비행을 위해 지녔던 안락함이 파괴되는 것을 봐야하는 심정.

인생의 짐을 집어던진 후의 웃음속에서 그는 진정 자유로왔을까?

작은 일탈의 꿈에서 어느덧 통제할 수 없는 일탈이 되어버린 그 상황이 그에겐 어쩜 최고의 행복감을 주었는지도 모른다

평소에는 어림도 없는 일이기에...

고만고만한 일상을 지켜내며 사는것.

있는지도 모르고 살지만 조금만 부족하면 금방 숨통을 죄어오는 공기같은것.

행복...

기쁨

아마도 그는 미래를 모두 보았을 것이다.

마지막 길을 알았기에 미래를 보는 일을 스스로 중단했을지도 몰라.

늘 장난기 어린, 진지하고는 거리가 먼 그의 모습때문에 어둡고, 무거워 보이는 그가 사뭇 깊게 다가왔다

자신의 예상이 빗나갔을때,

짧은 미래를 본다는것은 그만큼의 마음의 짐을 이고간다는 뜻이기도 하다

자신이 보았던 미래가 달라졌을때 아마도 그는 통쾌한 기쁨을 누렸을테지.

그 보이지 않는 사슬에서 놓여난 기쁨이 상처투성이 그에게는 희열과 다름 없었을테니.

미래가 보이지 않는 여자... 라고 말했지만

그는 보았을것이다.

그래서 그는 그 기쁨을 지키기위해 자기가 해야 할 일을 했다.

놓여 나는것.

그게 그의 기쁨이자 탈출구였음을 그의 호탕한 웃음 소리가 아직도 들리는듯하다.

그 순간 나도 홀가분해졌으니까....

슬픔

가녀린 그녀는 보는것만으로도 아프다.

모든걸 가진듯 보이는 그녀가 사실 아무것도 가지지 못했다는건 슬프니까.

그 무엇도 자기 마음대로 할 수 없는 상황

그럼에도 기대고 의지 할 수 있는 그가 있어서 행복했을 그녀.

어쩜 그는 그녀를 위해 죽음의 길로 갔는지도 모른다.

함께하면서 늘 쫓겨야 하는 그 생활이 서로에게 버거웠을테니...

그렇게 그녀는 슬픔을 안고 살테지만 그는 그녀에게 새로운 기쁨을 남겨주고 갔다.

어딘가에서 그녀는 새롭게 기쁨을 얻고, 슬픔을 다독이며, 자신들의 사랑을 키워가며 행복하게 살것이다.

사랑

사랑에 너무 늦은것은 없다.

남의 아내가 되어버린 그녀를 바라보는 그를 보면 그의 주저함때문에 놓쳐버린 사랑이 커보일것이다.

하지만 그렇기에 최선을 다해서 그녀를 살려냈는지도 모른다.

미친듯이 그녀를 위해 사력을 다하던 그는 그래서 그 오랜 사랑의 굴레에서 벗어 날 수 있을것이다.

사랑이라는게 함께해야만이 이루어지다는 진부함에서 벗어난다면

그의 지켜보는 사랑이 다른곳에서 빛을 발하고 있었다는걸 알게될것이다

그는 그 "사랑" 때문에 세명의 목숨을 건졌다.

의사로서가 아니라 사랑을 하는 남자로서...

마지막 그의 웃음은 그 모든 시름이 녹아내려간듯 편안해 보인다.

이제 그의 사랑의 짐은 그가 아닌 그녀가 질것이다.

열정적으로 감정을 소진한 사람에게 사랑은 머물지 않으니까...

내가 숨쉬는 공기.

엇갈린 반응들.

일요일 저녁 이 영화를 보고 나오는 기분은 "홀가분" 그 자체였다.

인생은 더불어 사는 것임을 생생하게 느꼈기 때문이다.

공기처럼 늘 있지만 그 소중함을 모르는 것들.

행복, 기쁨, 슬픔, 사랑.

행복만 할 수 없고, 기쁘기만 할 수 없으며, 슬픔만 지니고 살 수 없듯이 사랑만 하고 살 수는 없다.

이 네가지 감정이 늘 고루 존재해야 사람은 무탈한 일상을 살아낼 수 있다.

그리고 그것들은 아주 사소함으로 사람들을 연결시킨다.

핑거스는 말한다

"난 나쁜 사람이 아니야."

그래 그는 나쁜사람이 아니었지. 다만 그가 가진 상황이 그를 나쁜 사람으로 만들었지.

그의 말처럼 이 영화의 모두도 그렇다.

상황이 그들을 그렇게 만들었다.

결국 인간의 삶은 하나의 고리안에서 뒤엉키고 설켜진다.

억지설정이라고 말해봐야 소용없다.

세상을 살아가는 그 자체가 억지스러우니까.

배우들은 이해했다.

일부 관객들도 이해했다.

일부 관객들은 이해하지 않는다.

내가 숨쉬는 공기라는 제목이 주는 그 느낌이 영화를 다하는 시점에서 새삼 다가온다.

늘 있어서 몰랐던 소중한것에 대한 감사.

악연이든, 인연이든, 필연이든.

세상의 인연은 공기처럼 늘 우릴 에워싸고 있다.

그 인연의 테두리 속에서 우리는 서로의 인생에 파장을 보낸다.

기쁘게, 행복하게, 슬프게, 사랑스럽게.

내가 숨쉬는 공기의 의미다...

어웨이크

Thu, 27 Mar 2008 14:28:52 +0900

사랑은 더이상 안전하지 않다.

모든걸 다 가진 사람에게도...

마취중 각성.

가슴을 가르는 메스의 고통보다 더한 고통이 클레이를 절망케한다.

믿었던 사람들에 대한 배신은 죽음보다 더한 공포가 된다.

클레이의 몸부림.

잘 나가던 영화를 보다가 갑자기 만화영화를 보는거 같은 느낌이 든다

그만큼 클레이의 고통스러움은 잘 표현되지 않았다.

오히려 절박함이 더 절절했다고 봐야지.

샘은 그 사랑으로 만족 할 수 없었을까?

모든걸 가진 남자를 자기 손에 넣었는데 그건 만족스러운게 아니었나 보다.

사랑이라는 가면을 쓴 샘에겐 감정이란 거추장스러운것이었을지도 몰라.

그래도.

모든 반대를 무릎쓰고 자기를 선택한 남자에 대한 최소한의 예우는 가질 줄 알았다.

이 영화의 묘미가 여기에 있다.

샘과 잭.

그 두사람의 갈등이 이 영화의 백미다.

인간미를 잃지 않은 사람과 감정을 잃어버린 사람의 대결.

아마도 여자라는 동물은 가장 악랄해질 수 있는 요소를 지녔다. 사랑에서.

남자라는 동물은 악랄한거 같으면서도 가장 순수함을 지녔다. 사랑에서.

제시카 알바의 그 깜찍한 표정들이 너무 가증스럽더라

내숭의 원조를 선보이는 그녀때문에 몇번을 저건 아닐거야를 되뇌이며 봤다.

약간 스크푸 삘이 아는 이 영화 어웨이크.

당신이 깨어있어야 하는 이유.

진실을 보는 눈을 잃었기 때문이야.

의도적인 접근인지, 순수한 감정의 발로인지.

다 가진 사람들이 정말 착각하기 쉬운 그런 부류의 감정들.

나를 위해서야.

내 자신을 위해서 깨어있어야 해.

사랑앞에서 조차도...

세상참...

영화속에서조차도 사랑은 유린되는 구나...

낙이없다 낙이.

영화는 그냥그래.

스릴러스러우려고 노력은 했지만 모자른 느낌때문에 끝났을땐 허전하지.

보다만 느낌이라서.

10,000 BC

Mon, 17 Mar 2008 13:07:39 +0900

기원전 10,000년.

도대체 영화가 말하고자 하는 바가 뭘까?

용기? 분노? 사랑? 영웅? 괴물들?

쥬라기 공원과 아포칼립토와 스타게이트를 잘 버무린 영화다.

라고 말하고 싶지만 그러기엔 정말 양심도 없는 영화라는 생각이 든다.

감독은 여기저기서 볼만한 것들만 가져와서 시대와 상관없이 엮어 놓는다

난대없이 나타나 타 부족을 잡아가는 원시 부족과의 처절한 사투는 아포칼립토를 살짝 빌려왔고

정체모를 타조식 공룡은 쥬라기의 영향을 받은거 같고

피라미드 공사로 바쁜 그 거대한 신의 주거지는 왠지 스타게이트처럼 시공간을 넘나드는 사람들의 이야기처럼 뻘쭘하다

제목은 10,000 BC인데 상황 설정은 전혀 그렇게 느껴지지 않는다

신현준삘이 나는 틱틱의 지혜로움과 과묵함이 영화를 조금 뒷받침해줬다고 하면 오바인가?

너무나 싱겁게 끝이 나버린 들레이와 신의 대결에선 정말 코웃음만 나더라.

참나.. 돈주고 영화 이렇게도 만드는 구나.

그래도 박스 오피스 1위를 차지한 영화라고 해서 뭔가 있을거라 믿었던 내가 다 우스워지더라.

나처럼 속았겠지.

그래도 나레이션으로 부족함을 메꿔넣는 감독의 잔머리엔 박수를 보내야지

생각 보다 러닝타임이 짧아서 그나마 다행.

주말에 마이 블루베리 나이츠가 마지막회만 남고 전부 매진일때

이 영화가 4시30분것이 4시 31분에 티케팅을 할때도 83석이 남아있다는 전광판을 보면서 깨달았어야 했는데 말이다.

어쨌든 TV에서 연휴에 재탕에 삼탕을 해대는 영화들 틈에 끼어있다면 한번 볼만한 영화일까

돈주고 극장에서 보기에는 정말 아까운 영화다.

추격자

Tue, 11 Mar 2008 14:25:20 +0900

충격이었다.

공포가 아니라.

무엇에 대한 충격이었을까?

그건 지영민이라는 캐릭터를 완벽하게 소화해낸 하정우라는 배우가 담백하게 보여준 지극히 평범스런 모습때문이다.

그냥 무심코 스쳐가는 많은 사람들중에 그가 있다.

너무나 보통스러워서 별로 눈에 띄지 않는 사람.

살인의 광기라고는 눈을 씻고 찾아봐도 보이지 않을거 같은 여릿한 청년.

어떤 문제가 생기면 호기심에 들여다는 봐도 절대 나서지 않을거 같은 그런 남자가

아무 감정도 느끼지 못하고 사람들을 죽인다.

그 느낌.

그 지독히도 평범스러움에서 나오는 그 섬뜩한 느낌.

그것때문에 영화를 보는내내, 영화를 보고나와서도 걷고 있는 동안 계속 서늘하고 소름끼친다.

지금 아무렇지 않게 내 앞을 걷고 있는 사내도, 방금 스친 남정네도, 비슷하게 걸어가는 모든 남자들이

지영민처럼 알수없는 마음을 가진게 아닐까하는 생각에 마음이 편치 않다.

엄중호.

닳아빠진 전직 경찰관이자 포주.

왠지 김윤석에겐 뭔가 끈질겨 보이는 시선이 있다.

뭔가를 포착하면 절대 놓치지 않을거 같은 그런 느낌.

그래서 영화를 보는 내내 엄중호의 사생활이 노출되고 그가 시덥잖은 사람이라는걸 알게됨에도 불구하고

그가 지영민이를 잡을거라는 확신을 갖게 된다.

무지스런 공권력에 밀려나면서도 사력을 다해 사건 현장으로 내달리려는 그의 몸짓

그게 몸이 아프다던 미진을 억지로 내보낸거에 대한 미안함때문이었던지, 그녀가 남긴 은지에 대한 책임감때문이었더라도

그 엄중호가 김윤석이었기 때문에 확실하게 끝을 맺을거라는걸 안다.

백미러에 비친 그는 순간 송강호처럼 보이기도 하지만, 그와같은 너스레 대신 김윤석이 가진것은 진지함이다.

그 진지함.

걸쭉하게 내뱉는 욕지꺼리에서도 그 진지함은 묻어난다.

하정우는 더하지도 않고, 덜하지도 않게 지영민이 됐다.

담백한 맛이 나는 그의 연기에 걸쭉한 느낌의 진지함이 묻어나는 김윤석의 연기는 완벽한 호흡이었다.

잔인함과 공포스러움을 가장한 깜짝깜짝 놀라게 하는 효과로 점철된 그 어떤 스릴러 보다도 더 스릴있다.

뛰고, 날고, 차고, 쏘고, 찌르고, 폭파시키는 것들로 포화상태인 그 어떤 액션영화 보다도 더 액션스럽다.

원초적 액션때문이었는지도 모른다.

달리고, 붙잡고, 몸싸움하는것들이 무기를 사용하는것보다 더 심장을 조여오기 때문일까?

추격자를 보고 돌아오는 동안 엄중호때문에 마음이 편해졌다.

그가 잡은 그 작고 앙증맞은 손을 맞잡아 줄 커다란 손이 있다는 그 사실이 마음을 뜨겁게 한다.

제 체면가리기에 급급해서 눈앞에 놓인 진실 하나도 못 보는 권력자들에 대한 울분도

아무 이유없이 사람을 죽이는 그 잔인함이 주는 먹먹함도 그 맞잡은 손이 다 녹여주었기 때문이다

세상은 그렇게 잘나지 않은 사람들이 서로를 보완하며 잡아주는 손길로 이어진다

똥물을 뒤짚어쓰고 입원한 시장도

불똥이 튈까 두려워 엄호할 희생양을 찾기 바쁜 경찰들의 몸놀림도

그런 경찰들의 약점이라도 잡은양 거들먹거리는 검사의 비아냥도

"쓰레기" 같은 엄중호와 어리버리 "오좆"과 고아가 된 은지가 사는 세상의 사람들 앞에선 한갖 웃기는 짓거리일뿐

생활에 도움이 되는건 아니니까...

조바심치던 충격이 사그라든건 지영민이 잡혀서가 아니다

그건 은지의 손을 가만히 잡던 중호의 고된 신음이 편안하게 느껴졌기 때문이다.

비로소 안정됨을 찾은 그 두사람의 미래가 보이기때문이다.

그래서 세상은 살만하다...

진실을 위해. 그것이 무엇을 위한것이든지 그것을 위해 달리는 사람들이 있기 때문에...

색, 계

Sun, 25 Nov 2007 22:49:48 +0900

양조위와 탕웨이 그리고 이안.

색과 계.

매국과 애국의 경계.

사랑과 길들여짐의 그 모호함.

그리고 치아즈와 막부인의 그 사이...

암울한 시대는 사람들을 꿈속에 살게 한다.

그 꿈속에서 어떤이는 사명감에 불타오르고, 어떤이는 현실적응력을 뛰어나게 발휘하고

또 어떤이는 현실이 아닌것을 찾게된다.

"맛"

사람들의 환호성은 신인 여배우에게는 벅참이다

두려울것이 없고, 가진것이 없고, 돌아 갈 곳이 없는 그녀에게는 동경의 대상의 신념이 꿈이 된다.

그 해 여름 홍콩의 밤은 조국애를 가슴에 품은 뜨거운 청춘들의 집합지였다.

세상물정 몰랐던 치기어린 애국의 발로는 한 여자의 일생으로 스며들었다.

사랑이었다고.

아니 사랑이라고 애써 포장하는 사람들의 시선에서 나는 사랑이 아니었다고 말하고 싶다.

육체적인 길들임을 사랑으로 포장하려는 여자와

잠시의 안위를 위해 다이아몬드를 선물하는 남자의 마음은 같지만 다르다.

아무도 믿지 못하는 남자와 나를 믿게 만들어야 하는 여자의 사이. 계.

그 틈새를 색으로 채워가는 두 사람의 열정은 암울한 시대 탈출을 위한 돌파구랄 밖에.

치아즈를 지켜주겠다던 유민도

막부인을 지켜주겠다던 이도

아무도 그녀를 지키지 못했다

그녀 자신 조차도...

안전한 휴식처라고 믿고 싶었던 그녀에게 그는 반지를 선물한다

반지를 선물한 남자는 그걸 끼워주지 않았다.

촘촘히 박힌 다이아몬드 사이에서 영롱하게 빛나던 핑크빛 결정체는

농염하지 못한 치아즈를 닮았다...

그래서 그렇게 한없이 흔들렸나 보다.

"내가 지켜줄께" 이 말의 여운이 채 가시기도 전에

후다다닥 줄행랑을 치며 붕~ 날아올랐던 남자

그 번개같은 동작에 어이없이 허탈했음에도 그가 양조위이기 때문에 더할나위 없이 이해되는건 또 다른 모순이다.

"이"는 나쁜남자임에도

양조위가 뿜어내는 그만의 색으로 인해 그 나쁘다는 경계는 관객들에게 적용되지 않는다.

"내께 아니야"

흔들리는 다이아몬드 반지를 보며 내뱉은 그의 말처럼 그것은 목숨의 댓가였을뿐이다

사랑의 영원함의 상징인 다이아몬드를 받아든 여자는 그 순간 자신의 직분을 잊었다

길들여진 여자는 그것을 사랑이라 착각했다

"이"는 어쩜 그것을 알았기에 그녀를 처음부터 그렇게 거칠게 다루었을것이다.

그리고 그는 그 끝도 알았다.

그녀의 침대에 앉아 잠시 쓸어내리던 손길이 그의 사랑이었다면

문가에 서서 되돌아본 그의 그림자가 그들의 열정이 스며든 침대에 새겨진 모습이

사랑을 회상하는 남자의 시선이었다면 "이"는 막부인을 일부러 보낸게 맞다.

전쟁의 끝을 알았던 남자는 그 이후의 삶도 꿰뚫었을 것이다.

살아있어도 같이 있지 못한다면 그의 선택이 옳았을지도 모른다.

어차피 치아즈는 이쪽에서도 저쪽에서도 환영받지 못하는 존재였을 테니...

미래가 없는 사람들의 사랑은 처절하다

그래서 난폭하게 그 시간들을 소진한다.

다신 안올것처럼...

결국 사상도, 신념도 없는 애국은 사랑으로 변질되어 그 생을 마감했다.

그리고 그렇게 만들어진 영화는 무삭제판 에로영화로 둔갑해서 사람들의 이목을 집중시켰다.

대한민국 영화홍보의 현주소다.

공급이 있다는건 수요가 있다는 말이다.

그런 고질적인 방법을 고수하는 이유는 관객들이 그것에 열광하기 때문이다.

고로 색, 계에 대한 무삭제판 홍보창에 호기심이 발동한 사람들이라면 그 욕구가 제대로 채워졌을지 의문이다.

그들의 정사 장면은 흥분되지도 아름답지도 에로틱하지도 않았다

다만 고통스러웠을 뿐이다.

절정을 향해 가면서도 걸어논 권총에 눈을 돌리는 여자와 그 여자의 시선을 제압해버렸던 남자

그날이 치아즈로서는 막부인에 대한 마지막 연기였다

그리고 그날은 그가 그녀의 정체를 눈치챘을지도 모를 날이었다. 아마도...

이안의 시선은 늘 이성적이면서도 감성적이다

그리고 그 안에서 배우들은 새로움을 끄집어 낸다

늘 보여줬던게 아닌 잠재되어있는 본능 말이다.

양조위가 아니였다면 "이"는 그저 사악한 남자가 되었을게다.

탕웨이가 아니었다면 막부인은 그저 흔하디 흔한 스파이에 지나지 않았을게다.

사람들이 이 영화에 열광하는 또 다른 이유다.

2007년의 끄트머리에서 오래도록 여운이 남을 영화 한편을 건졌다.

그래서 행복하다...

한가지

이런 영화를 낚시질로 유인하지 마라.

질떨어진다...