영 마 루

아부지

Mon, 08 Feb 2010 13:41:57 +0900

아부지

혼자 차를 운전하면서는

큰소리로 기도도 하고 주문을 외기도 하는 사람이다.

어머니'의 가슴은

봄과 여름을 왔다갔다하지만,

아버지의 가슴은 가을과 겨울을 오고 간다.

아버지란, 뒷동산의 바위 같은 이름이다.

아버지란 기분이 좋을 때 헛기침을 하고,
겁이 날 때 너털웃음을 웃는 사람이다.

아버지란 자기가 기대한 만큼

아들 딸의 학교 성적이 좋지 않을 때

겉으로는 "괜찮아, 괜찮아" 하지만,

속으로는 몹시 화가 나는 사람이다.

아버지의 마음은 먹칠을 한 유리로 되어 있다.

그래서 잘 깨지기도 하지만,
속은 잘 보이지 않는다.

아버지란 울 장소가 없기에 슬픈 사람이다.

아버지가 아침 식탁에서 성급하게 일어나서 나가는장소(직장)는,

즐거운 일만 기다리고 있는 곳은 아니다.

아버지는 머리가 셋 달린 龍과 싸우러 나간다.

그것은 피로와, 끝없는 일과,

직장 상사에게서 받는 스트레스다

아버지란 "내가 아버지 노릇을 제대로 하고 있나?

내가 정말 아버지 다운가?"하는 자책을
날마다 하는 사람이다.

아버지란 자식을 결혼 시킬 때..

한없이 울면서도 얼굴에는
웃음을 나타내는 사람이다.

아들, 딸이 밤늦게 돌아올 때에..

어머니는 열 번 걱정하는 말을 하지만,

아버지는 열 번 현관을 쳐다본다.

아버지의 최고의 자랑은

자식들이 남의 칭찬을 받을 때이다.

아버지가 가장 꺼림칙하게 생각하는 속담이 있다.

그것은 "가장 좋은 교훈은
손수 모범을 보이는 것이다"라는...

아버지는 늘 자식들에게 그럴 듯한 교훈을 하면서도,

실제 자신이 모범을 보이지 못하기 때문에,

이 점에 있어 미안하게 생각도하고

남 모르는 콤플렉스도 가지고

아버지는 이중적인 태도를 곧잘 취한다.

그 이유는 "아들, 딸들이 나를 닮아 주었으면" 하고 생각 하면서도,

"나를 닮지 않아 주었으면"
하는 생각을 동시에 하기 때문이다.

아버지에 대한 인상은 나이에 따라 달라진다.

그러나 그대가 지금 몇 살이든지,
아버지에 대한 현재의 생각이 최종적이라고 생각하지 말라

3대 독자'인 나는, 기억조차 아스라한 아부지'를 늘 이렇게 생각하며 살아왔다...

7세때-- 아빠는 아는 것이 정말 많다.
8세때-- 아빠와 선생님 중 누가 더 높을까?

12세때- 아빠는 모르는 것이 많아.
14세때- 우리 아버지요? 세대 차이가 나요.

25세때- 아버지를 이해하지만, 기성세대는 갔습니다.
30세때- 아버지의 의견도 일리가 있지요.

40세때- 여보! 우리가 이 일을 결정 하기전에 아버지의 의견을 들어봅시다.

50세때- 아버님은 훌륭한 분이었어.

60세때- 아버님께서 살아 계셨다면 꼭 조언을 들었을 텐데…

아버지란 돌아가신 뒤에도

두고두고 그 말씀이 생각나는 사람이다.
아버지란 돌아가신 후에야 보고 싶은 사람이다.

아버지는 결코 무관심한 사람이 아니다.
아버지가 무관심한 것처럼 보이는 것은,

체면과 자존심과 미안함 같은 것이 어우러져서

그 마음을 쉽게 나타내지 못하기 때문이다.

아버지의 웃음은

어머니의 웃음의 2배쯤 농도가 진하다.

울음은 열 배쯤 될 것이다.

아들 딸들은

아버지의 수입이 적은 것이나

아버지의 지위가 높지 못한 것에 대해 불만이 있지만,

아버지는 그런 마음에 속으로만 운다.

아버지는 가정에서 어른인 체를 해야 하지만

친한 친구나 맘이 통하는 사람을 만나면 소년이 된다.

승리자의 조건

Mon, 08 Feb 2010 13:45:00 +0900

승리자의 조건

만일 당신이 진다고 생각하면 당신은 질 것이다.

만일 당신이 안된다고 생각하면 당신은 안 될 것이다.

만일 당신이 이기고 싶다는 마음 한구석에 이건 무리라고 생각하면,

당신은 절대로 이기지 못 할 것이다.

만일 당신이 실패한다고 생각하면 당신은 실패할 것이다.

돌이켜 세상을 보면 마지막까지 성공을 소원한 사람만이 성공하지 않았던가?

모든 것은 사람의 마음이 결정하느니

만일 당신이 이긴다고 생각하면 당신은 승리할 것이다.

만일 당신이 무엇인가를 진정으로 원한다면 그대로 될것이다.

자아 다시 한번 출발해 보라.

강한 자만이 승리한다고 정해져 있지는 않다.

재빠른 자만이 이긴다고 정해져 있지는 않다.

나는 할 수 있다고 생각하는 자가 결국 승리하는 것이다.

Harem의 여인들

Mon, 08 Feb 2010 12:38:33 +0900

Harem의 여인들

Lord Frederick Leighton (1830-1896)
Light of the Harem
Oil on canvas, c.1880
60 x 32 ^7/8 inches (152.4 x 83.8 cm)
Private collection

Ferencz-Franz Eisenhut (1857-1903)
The Pasha's Concubine
Oil on panel
23 ^1/2 x 15 ^1/2 inches (59.7 x 39.4 cm)
Private collection

M Belloni
The Harem Favourite
Oil on canvas
21 ^1/2 x 31 ^7/8 inches (54.9 x 81 cm)
Private collection

Jean-L?n G??e (1824-1904)
Phryn?before the Areopagus
Oil on canvas
31 ^3/8 x 50 ^3/8 inches (80 x 128 cm)
Kunsthalle, Hamburg

Frederick Arthur Bridgman (1847-1928)
Orientalist Interior
Oil on canvas, 1900
25 ^3/4 x 37 inches (65.41 x 93.98 cm)
Public collection

Jules Joseph Lefebvre (1836-1911)
Odalisque
Oil on canvas, 1874
The Art Institute of Chicago, Chicago

Francis John Wyburd (1826-1893)
The Harem
Oil on canvas, 1873
27 ^7/8 x 36 inches (71 x 91.5 cm)
Private collection

Moritz Stifter (1857-1905)
In The Harem
Oil on panel, 1890
12 ^7/8 x 16 inches (33 x 40.7 cm)
Private collection

Ettore Simonetti
The Serenade in the Palace
Watercolour over pencil on paper
22 x 30 inches (56 x 76.2 cm)
Private collection

Ettore Simonetti
In the Dressing Room
Watercolor heightened with white on paper
30 x 21 ^1/2 inches (76.5 x 54.9 cm)
Private collection

Georges Antoine Rochegrosse (1859-1938)
L'esclave et le lion [The slave and the lion]
Oil on canvas
Public collection

Jean Auguste Dominique Ingres (1780-1867)
The Grande Odalisque
Oil on canvas, 1814
35 ^1/4 x 63 ^3/4 inches (89.66 x 162.05 cm)
Private collection

Fernand-Anne Piestre Cormon (1845-1924)
Le Harem
Oil on canvas
21 ^3/8 x 25 ^5/8 inches (54.3 x 65.4 cm)
Private collection

Fernand-Anne Piestre Cormon (1845-1924)
The Deposed Favourite
Oil on canvas, -1870
21 ^3/8 x 25 ^3/8 inches (54.3 x 64.7 cm)
Private collection

Rudolf Ernst (1854-1932)
The Harem Bath
Oil on panel
Private collection

Rudolf Ernst (1854-1932)
The Reader
Watercolor on paper
12 ^1/2 x 19 ^1/4 inches (31.8 x 48.9 cm)
Private collection

Rudolf Ernst (1854-1932)
The Terrace
Oil on panel
Private collection

Jean-L?n G??e (1824-1904)
Slave Auction
Oil on canvas
Hermitage, St Petersburg

Jean-L?n G??e (1824-1904)

Selling Slaves In Rome 1886

Fabbio Fabbi (1861-1946)
The Tambourine Dancer
Watercolor and pencil on paper
25 ^7/8 x 19 ^5/8 inches (66 x 50 cm)
Public collection

Fabbio Fabbi (1861-1946)
The Blue Veil
Oil on canvas
27 ^1/2 x 15 ^5/8 inches (69.9 x 40 cm)
Public collection

Fabbio Fabbi (1861-1946)
Reclining Odalisques by a Reflecting Pool
Oil on canvas
16 ^1/8 x 22 inches (41 x 55.9 cm)
Private collection

Fabbio Fabbi (1861-1946)
Harem Dancers
Oil on canvas
36 x 53 ^7/8 inches (91.5 x 137.1 cm)
Private collection

Fabbio Fabbi (1861-1946)
In the Harem
Oil on canvas
35 x 25 ^7/8 inches (89.2 x 66 cm)
Private collection

Fabbio Fabbi (1861-1946)
A Musical Interlude in the Harem
Oil on canvas
40 ^1/8 x 26 ^3/4 inches (102.2 x 68 cm)
Private collection

John Frederick Lewis (1805-1876)
Harem Life in Constantinople
Oil on canvas, c.1857
Private collection

John Frederick Lewis (1805-1876)
Life in the Hareem, Cairo
Oil on canvas
Private collection

John Frederick Lewis (1805-1876)
Indoor Gossip, Cairo
Oil on canvas
Private collection

Henry Siddons Mowbray (1858-1928)
Harem Scene
Oil on canvas, c.1884-1900
17 x 22 inches (43.2 x 55.9 cm)
Metropolitan Museum of Art, Manhattan

Blas Olleras y Quintana (1851-1919)
A Harem Scene
Oil on canvas
18 ^1/2 x 23 ^1/2 inches (47 x 60 cm)
Private collection

Edouard Fr??ic Wilhelm Richter (1844-1913)
In the Harem
Oil on canvas
37 x 28 ^7/8 inches (94 x 73.6 cm)
Private collection

Edouard Fr??ic Wilhelm Richter (1844-1913)
L' Offrande [The Offering]
Oil on canvas, 1876
42 x 32 inches (106.7 x 81.3 cm)
Private collection

Jean-L?n G??e (1824-1904)
Harem Pool
Oil on canvas
Hermitage, St Petersburg

Jean-L?n G??e (1824-1904)
Femme nue [Nude Woman]
Oil on canvas, c.1889
12 ^3/4 x 16 ^1/8 inches (32.5 x 41 cm)
Private collection

Jean-L?n G??e (1824-1904)
Bain turc ou Bain maure (deux femmes) [Turkish Bath or Moorish Bath (Two Women)]
Oil on canvas, 1872
20 x 16 inches (50.8 x 40.8 cm)
Private collection

John Reinhard Weguelin (1849-1927)
The Bath
Oil on canvas
Public collection

Josef Straka (1864-1946)
Odalisque With Parrot
Oil on canvas
35 ^3/8 x 59 ^3/8 inches (90 x 151 cm)
Public collection

Harem - Sarah Brightman / It's a Beautiful Day

돌마 바흐체 궁전(DolmaBahçe Sarayı)

         돌마 바흐체 궁전(DolmaBahçe Sarayı)는

프랑스의 베르사유 궁전에 감동을 받은
           술탄 압둘메지드 1세(Sultan Abdulmehcit I)의 명에 의해서 지어졌다

는 이야기가 있습니다.
           돌마바흐체 궁전 은 보스포러스 해협의 유럽측 해안을 따라,
           해협정면에 세워진 전장 600미터의 궁전입니다.

           56개의 둥근 원기둥과 750개의 캔들이 달린 무게 4.5톤의 거대한 크리스탈 샹드리에로
           장식되어 있는 중앙 접견실이 가장 유명하기도 하죠.
           또한 정원 한쪽에는 일찌기 궁전에 살던 특권계급층을 위해 세계각처에서 모은
           각종 새들을 사육하여 왔습니다.
           터키 공화국 건국의 아버지 아타투르크도 1938년 11월 10일에 이곳 돌마바흐체 궁전에서
           서거하였습니다.
           (아직도 그가 서거한 집무실의 시계는 그의 사망 시간

9시 5분에 맞추어져 있습니다.

          하렘(← 아랍어: حريم harīm)은 이슬람 사회의 부인들이

거처하는 방을 가리키는 명칭으로,
            특수한 경우를 제외한 모든 일반 남자의 출입이 금지된 곳이다.
            이 명칭은 ‘금지된’, ‘신성한’을 뜻하는 아랍어 ‘하림(حرم, harīm)’이'
            터키어풍인 하렘으로 변용되어 비(非)이슬람 국가에

널리 알려지게 된 것이다.


:위키백과

carlas

신기한 불가사의

Sat, 06 Feb 2010 18:32:39 +0900

신기한 불가사의

음악이 들리지 않으시나요?

신기한 불가사의?

- 50년동안 불타는 불구덩이 !!

투르크메니스탄에 위치한 너비 60m, 깊이
20m의 이 불구덩이는 화산활동으로 생겨난
것이 아니라고 합니다.

이 신비한 불구덩이는 화산 활동 때문에 생겨난
것이 아니란다. 애초에는 1950년대에 가스를 얻기위해
굴착을 했으나 땅속에 거대 구덩이가 발견되었고, 그
안에서 가스가 분출되었다고 함니다.

그 가스를 소진시키기 위해 불을 붙였는데 가스는
소진되지 않고 50여년이 지난 지금까지도 불타고 있다고
하지요. 아무도 이 구덩이 밑에 얼마나 많은 가스가
들어 있는지는 모른다고.

어두운 밤이면 아름답고 신비한 분위기를 내며 뜨거운
열기 때문에 곁에 오래 있을 수 없다고 하는데, 이 불구덩이
는 해외 인터넷에서 “지옥으로 향하는 문”으로 불린다고.

압도적인 자연의 위력을 보여주는 이 불구덩이는 사진작가
존 브래들리의 사진, 유튜브의 동영상 등을 통해 소개되면서,
해외 네티즌들의 시선을 사로잡고 있다.

-사막지대에 있는 나무화석

미국 서부 사막지대에 있는 나무화석! 신기하지요.
나무를 누가 이렇게 칼로 자른듯이 부러뜨려 놓았을까?
부러진 나무의 크기는 지름이 사람키만 하다고..
-스스로 움직이는 돌

미국의 한 마른 호수에서 움직이는 돌 발견!
미국의 과학계에서 아직도 조사 연구중이라며 바람
이냐? 자력이냐? 또 다른 힘에 의해서이야?
-물이 없는 폭포

미국 포웰 호수에 물이 없는 폭포가..
모래가 물처럼 흘러 내려서 이루어 지는
모래폭포 라고 하는데..
- 오색바위 위에호수!

미국 옐로우스톤 국립공원의 석회수 온천
으로 생긴 아름다운 오색바위 위에호수 모습
- 미,요세미테 국립공원의 수직바위

미국의 요세미테 국립공원에는 엄청
나게 큰 바위(수직벽 높이 500m)가 칼로
자른 듯이 잘라져 있다.
2. 신비의 대자연(사막편)

Moon on 28th October morning

In the Sand-sea

Great Sand-sea in Egypt

White Desert, Egypt

Dune Grass

Other Sossus Vlei

Dune in the Great Sand-sea of Egypt

Dune in the Great Sand-sea of Egypt

Boiling Sanddunes

South Algeria

South Algeria

South Algeria

Mushroom Rock

Simple Stone - For me a Diamand!

Wonderful Erosin

Sanddune and Stone-needles

Untitled

Untitled

White Desert, Egypt

White Cave with Dune

Unknown Slot-canyon in Algeria

The Blue Hole

Window in White Desert

Mushroom-Rock

Startrail in White Desert

Dune in the Great Sand-sea of the Sahara

Sand In the Sand-sea of the Sahara

Early morning light in the Namib Desert

Namiba Desert

White Desert at Sunset

Great Sand-sea Egypt

White Desert

Great Sand-sea Egypt

이렇게 아름다운 세상을 저에게 주심을 감사합니다.
내가 어디에서 와서 어디로 가고 있는 것인지
알게 해주심도 감사합니다.
오늘도 내일도 그리고 모레도 아니 영원히
늘 당신에게 감사하며 살게 해주심도 감사합니다,-이룻-.

아래 '표시하기' 크릭!

* 안녕하세요,늘 건강하세요. -설송- *

삼성과 '빠른 추격자 전략'

Thu, 04 Feb 2010 22:53:06 +0900

삼성과 '빠른 추격자 전략'

예병일

2010년 2월 1일 월요일

"마침내 선발자의 도전 정신이 후발자의 이익을 뛰어 넘는 시대가 온 것이다.

세계 초일류가 되기 위해서는, 남보다 '먼저 개발하고,

먼저 판매하고, 먼저 철수한다'는 선발자의 논리에 충실해야 한다.

즉 남보다 먼저 개발해 판매하고,

후발자들이 많아져 시장이 포화 상태다 싶을 때

미련없이 빠져나오는 '히트 앤드 런' 식의 전략 구사가 필요하다."

(268p)

이건희 지음 '생각 좀 하며 세상을 보자' 중에서 (동아일보사)

'빠른 추격자 전략'.

삼성을 글로벌 기업으로 만들었던 이 전략이

요즘 한계를 보이고 있습니다.

'후발자의 이익'을 극대화하면서

재빨리 선발자를 따라잡는 전략.

성공사례들을 벤치마킹해 이를 효율적인 생산, 관리와

결합시키는 전략.

이것이 삼성을 세계최대의 전자기업으로 만들었지요.

하지만 아이팟과 아이폰, 아이패드를 잇따라 내놓으면서

창의적인 전략으로 시장을 장악해가고 있는 애플을 보며

삼성의 '한계'를 지적하는 목소리가 높아지고 있습니다.

이런 지적은 삼성 내부에서도 나오고 있습니다.

작년말, 삼성내부의 언론 역할을 하는

'미디어 삼성'에 '1등 기업의 함정'이라는 기사가 실렸습니다.

구글이 윈도를 기반으로 한 스마트폰 개발에 주력하던 삼성에

자사의 안드로이드를 기반으로 한

스마트폰을 개발하고자 제안해왔습니다.

그러나 삼성은 이를 거절했습니다.

그 후 구글은 대만의 HTC와 함께 최초의 안드로이드폰을

시장에 출시했습니다.

삼성은 뒤늦게 구글폰 개발을 시작했지요.

이 구글폰 사례를 들며 삼성 내부에서도

"과거의 성공법칙이 덫이 될 수 있다",

"왜 우리는 꼭 성공모델이 있어야 도전하는 것인가",

"우리에게 '최초'에 대한 두려움이 있는 것은 아닌가"라는

문제제기가 나오고 있다고 합니다.

기억이 나서 서가를 찾아보았습니다.

이건희 삼성 회장이 10년도 더 전인 1997년에 이런 말을 했더군요.

"과거 산업시대에서는 선진국이 앞서 개발해 놓은 제품을

후발국이 재빨리 모방하고,

이미 형성된 시장에 저가로 진출하여 시장 점유율을 올리는

'베끼기 전략'이 큰 위력을 발휘했었다.

후발자는 선발자의 기술과 노하우를 베끼기 때문에

선발자에 비해 원가 투입이 적을 수밖에 없다.

이른바 '후발자의 이익'이라는 개념이 적용되었던 것이다.

그래서 새로운 것, 인간 생활에 도움이 되는 것을 어렵게 개발하고

도 그 이익은 후발자에게 빼앗기는 사례가 비일비재했다."

"이제 다른 사람의 창의성을 모방한 제품은

발붙일 곳이 없게 되었고 새로운 것, 창조적인 것,

최초,최신의 것만 살아 남는 시대가 되었다."

"돌다리도 두드려 보고 건너는 사람이 있는데,

나무다리라도 있으면 일단 건너고 보아야 한다.

지금은 스피드가 경쟁력을 좌우하는 시대다."

창조적인 발상이 아닌, 이미 시장이 만들어진 곳에

자원을 집중투자해 1위로 올라서겠다는 전략은

점점 더 한계에 부딪칠 수밖에 없는 시대입니다.

사라 브라이트만 노래 모음

Thu, 04 Feb 2010 22:41:32 +0900

김홍도와 신윤복의 실제 삶은

Thu, 04 Feb 2010 22:33:11 +0900

김홍도와 신윤복의 실제 삶은 어떠했을까?

조선시대 쌍벽을 이루는 풍속화가 김홍도와
신윤복의 실제 삶은 어떠했을까?
사제지간이자 연인으로 그려지는
'바람의 화원'과 달리 실제 두 사람이 교류한 흔적은
역사적으로 찾아볼 수 없다.
모두 화원 가문 출신으로 천부적인
소질을 타고났음에도 불구하고,
김홍도는 정조의 총애를 받았던 반면 신윤복은
당대 실력을 인정받지는 못했던 것으로 보이고,
역사적 기록도 찾아보기 힘들다.

단원 김홍도는 1745년 김해 김씨
김진창의 증손으로 양반가에서 태어났다.
외가가 대대로 화원을 배출한
미술가 집안이었기에 어려서부터 그림에 뛰어났고,
일곱살에 도화서 김응환의 제자가 됐다.
김응환은 당시 유명한 문인 화가인
강세황에게 김홍도를 소개했으며,
도화서에 정식으로 들어간 김홍도는
1771년 왕세손인 이산의 초상화를 그릴 만큼
화원으로 재능을 인정받았다.
1776년 영조에 이어 이산이 정조로 보위에 오르자,
김홍도는 규장각도를 바쳤고,
1781년 정조의 초상화를 그렸다.
정조는 "그림과 관계된 일이면
모두 홍도에게 하게 하라"라고 할 정도로
김홍도를 총애했다.
김홍도는 성품 또한 '군선도'를 그린 것처럼 호방하고
신선과 같은 풍류를 즐기며 살았다고 전해진다.
조희룡이 쓴 '호산외사'에 따르면
김홍도는 말년 너무 가난해 조석으로
끼니조차 잇기 어려웠지만
시장에서 본 매화를 보고 사고 싶어
자기 그림을 3000냥에 팔아 2000냥으로 매화를 샀으며,
나머지 돈으로 지인을 초대해 술잔치를 벌였다.
김홍도는 김응환과 함께 1788년 금강산 산수화를,
1789년 일본 지도를 그려오라는 어명을 받기도 했다.
하지만 1789년 김응환이 부산에서 병으로 죽자
홀로 대마도로 가서 일본의 지도를 모사해 돌아왔다.
1790년에는 사도세자를 위해 지은
사찰인 용주사 대웅전에 삼세여래
후불탱화를 그렸으며
1795년 충청도 연풍에서 현감으로 임명되기도
했다.
김홍도는 소금 장수로 부를 축적한 거상 김현태에게
그림을 그려주는 대신 경제적 지원을 받아
활발히 그림 활동을 할 수 있었지만
말년에 생활이 어려웠다.
1805년 병으로 위독했다는 기록이 있으나,
정확한 사망 연도는 알려지지 않았다.
신윤복은 화원 가문인 신한평의 장남으로
1758년 태어났다.
도화서 화원으로 벼슬이 첨절제사에 이르렀으나
속화(俗畵)를 즐겨 그려 후에 쫓겨났다는
이야기만 전해질 뿐 개인적인
생애와 사망 시기에 대해서는 기록이 전무하다.
다만 권력과 조정의 그늘에서 벗어나 살았으며,
유교 사회로부터도 소외당했다고 보는 학자들도 많다.
신윤복은 기생과 한량, 별감이나 포졸 등
하급 잡직 관료들의 모습을 그렸으며,
봉건 사회와의 갈등 속에서 자신만의 예술 세계를 고집했고
대부분의 작품에 짤막한
찬문(贊文)을 담아 감각적인 글솜씨도 발휘했다.
'기방무사' '월하정인' '혜원전신도' 등이 대표작이며
그림 속에 자주 자신을 등장시켰다는 학설도 있다.
그림 인물 중,
주변 모습을 물끄러미 쳐다보는 이가 바로 신윤복 자신이며,
이는 장난기 섞인 에로티시즘이자
세상을 관조하는 풍자적인 의미라고 학자들은 주장한다.
'처네를 쓴 여인'이 1829년 그린 작품이라,
19세기 초까지 활동한 것으로 짐작된다
신윤복의 작품에 양반과 기녀 -
남녀의 애정표현의 풍속화를 주로 그린
조선 시대 대표화가로 대표되는 신윤복의 작품들은
섬세한 선표현과 그 당시 문란하다는 이유로
잘 사용되지 않았던 화려한 색을 주로 사용하여
선정적이면서 은근한 노골적 표현이 돋보인다.
그림 속에서는 성적인 남녀의 표현이 전부가 아니라
권력의 부조리나 윤리관에 대한 비판의식이
담겨있는 것을 볼 수 있다.
대표작인 〈미인도〉<단오도> 을 봐도
그가 표현하는 작품의 색깔을 느낄수있다

미인도 조선시대의 미인상은
오늘날의 미인상과는 많이 다르다!
얼굴에 볼살이 통통하게 올라와있고
작은 입술에 가는 눈매를 가진 단아한 여인이
섬세하게 그려져있는데 단조로운 그림이지만
노리개를 만지는 손이며,
살짝 고개를 숙인 얼굴이며,
여성스러워 보이는 한복의 매무새까지,
신윤복의 뛰어난 묘사력을
대표해주는 작품이 될만하다
신윤복의 연인이였던 기생을 그렸다는 설이 있지만
정확하지는 않다.

기다림

누군가를 기다리고 있는 여인의 모습.
뒤로 하고 있는 손에는 스님의 옷과 모자가 들려있는데,
그로봐서는 스님을 기다리고 있는것이라고 추측을 하고 있다.
신윤복의 그림은 배경의 물체
하나 하나 의미를 가지고 있어서
주의깊게 살펴봐야하는데드리어진
버드나무가 고개 돌린 여인의 애타는 마음을 나타내고 있다.

청금상련

벼슬 높은 양반들과 기생들의 모습.
가야금을 연주하고 듣는 이들과
남녀가 연애를 즐기고 있는 남자등을 그린 작품,
남녀를 바라보며 한심하다고 느끼는 듯한 표정의 남자는

신윤복 자기 자신의 생각을 투영시켰다고 보고 있다.

신윤복의 작품에서 배경 물체들의 의미가 매우 중요한데
담넘어 들어온 나뭇가지가
남녀의 모습을 훔쳐보고 싶어한다고 보고 있다.

계변가화

개울가에서 빨래하는 여인들의 모습과
그 옆을 지나는 젊은 사내의 아슬아슬한 감정을 표현했다.

청루소일

방 안에 여유로운 양반이 앉아있고
마루에는 생황을 든 여인이 있으며
전모를 쓴 기생이 마당을 들어서고 있는
적막한 오후 한 때의 기방 풍경을 그렸다.

주유청강

산 대신 강으로 나간 소풍이라 할 수 있겠다.
수염이 긴 늙은 선비는
점잖게 뒷짐을 지고 있는데 비해,
젊은 선비는 기생의 마음을 끌기위해 뭔가 속삭이고 있다.

단오풍정

신윤복의 그림 중 가장 빼어난 수작 중 하나.
단오를 맞아 개울가에서
머리를 감고 몸을 씻는 여인들의 모습을 그렸다.

주사거배

이 그림의 술집은 선술집.
왜 선술집인가?
선술집이란 이름은 지금도 드물게 쓰이고 있다.

대개 부담없이 '쌈직한 술집'이란 뜻.
그러나 의외로 정확한 뜻을 아는 사람은 드물다.
선술집은 주당들이 모두 서서
술을 마시기 때문에 그렇게 부른다.
선술집에서는 백 잔을 마셔도
꼭 서서 마시고 앉지 못하였다고 한다.
만약 앉아서 마시는 사람이 있다면,
다른 술꾼 패거리가"점잖은 여러 손님이 서서 마시는데,
버르장 머리없이 주저 앉았담.
그 발칙한 놈을 집어내라"고 하면서 시비를 걸었고,
이때문에 큰 싸움이 벌어지기도 했다.
그래서 이 그림에서도 앉아 있는 사람은 아무도 없다.

유곽쟁웅

기방 문 앞에서 대판 벌어진 싸움 모습.
장죽을 문 기생은 구경을 하고
붉은 옷을 입은 별감이 싸움을 말리고 있다.

야금모행

늦은 겨울 밤 기생이 동침을 원하는 양반을 따라
어디론가 가는 모습.
옛날이나 지금이나 남자들은 다 그렇고 그랬나보다.
붉은 옷을 입은 별감이
양반과 기생의 성매매를 중개하고 있다.

연소답청

'연소답청'이란 젊은 선비들이

푸른 새싹을 밟는다는 뜻으로
조선 후기의 양반들의 유한놀이 문화인 들놀이를 말한다.
젊고 늙은 양반들이 종과 기생을 앞세워
풍취 좋은 산천을 찾아 즐기고
돌아오는 모습을 섬세한 필치로 그렸다.

상춘야흥

진달래 꽃이 피기 시작한 어느 봄날,
양반가의 후원에서 벌어진 연회의 흥취를 그렸다.
음악에 흠뻑 취한 주빈의 표정이
이 날의 연회가 아주 성공적이었음을 말해준다.

정변야화

어스름 봄밤에 우물가에서 일어난 일을
그린것으로 물을 길러 온 두 여인이
춘홍이 오른 듯 보름달 아래서 무언가 이야기를 나누고
돌담 뒤에서 음흉한 양반이 두 여인을 몰래 훔쳐보고 있다.

월야밀회

인적이 끊어진 골목길 보름달이 비치는
담 그늘 아래에서 한 남자가 여인을
위압적으로 감싸안고 있다.
담모퉁이에 비켜서서 조마조마하게
이들을 지켜보는 여인은 그림속의 긴장을 고조시킨다.

무녀신무

조선 말기에 유행했던 민간의 굿하는 장면을 그렸다.
붉은 옷을 입은 무녀와 여인들이 마당에
옹기종기 앉아있고 담 너머에서 한 사내가 여인들을 훔쳐보고 있다.

삼추가연

어린 기생의 '머리를 얹어주는' 초야권을 사고 파는 장면.
뚜쟁이라 할 수 있는 늙은 할미가
기생과 초야권을 사는 사내의 중간에서 중개를 하고 있다.

쌍검대무

국보 135호.넓은 마당 한 가운데서 쌍검을 들고
춤을 추는 두 검녀의 아슬아슬한 대결을
정방향 구도와 인물들의 회전 운동으로 그려
정중동의 운동감을 세련되게 표현했다.

이부탐춘

이부는 과부를 뜻하니
소복을 입은 여인이 마당에서 짝짓기 하는
개와 참새를 보고 웃음을 머금고
몸종이 나무라듯 그 허벅지를 꼬집는 장면.
해학적이면서도 여필종부를 강요하는
남존여비사상에 대한 날카로운 풍자를 읽을 수 있다.

월하정인

달빛 아래에서 두 남녀가
안타까운 정을 나누는 장면을 숨막힐 듯
섬세한 필치로 묘사했다.
안타까운 두 사람의 가슴이 두근거리는 소리까지 들리는 듯.

기방무사

기생이 외출했다가 돌아오고 있는데
그 사이 왠 사내와 몸종이 방안에서
무슨 일을 벌이고 있었던 것이다.
왼쪽 나무잎이 무성한걸 보니
계절은 더운 여름.
날이 더우니 기생도 전모를 썼을 것입니다.
그런데 남자는 한여름에 이불을 덮고 있을까?
방안의 두 남녀는 이상한 짓(?)을 하다가
갑자기 주인기생이 찾아오자
누비이불을 덮은 것은 아닐까?
알수없는 일이다.

전모를 쓴 여인

배경도 없는 단순한 화폭 위에
가늘고 뚜렷한 선묘로그려낸 아름다운 여인의 모습.
조심스럽고 세심한 묘사를 통해
숨막히는 듯한긴장감을 불러일으킨다.

즐겁고 행복한 나날 되세요....

베란다에서의 Tea Time

Mon, 08 Feb 2010 12:11:30 +0900

그동안 이런저런 자질구레한 일로

게을리 했던 베란다의 소홀함으로

올겨울에는 꽃을 별로 피우질 못했다.

따스한 볕이 도는 한나절이면

벌써 내마음은 봄을 기다리고 있나보다.

올봄에는 꽃을 예쁘게 피우고

읽어 보아야지 하던 책을

베란다에 앉아서 꼭 읽어보고 싶다.

조선시대 왕의 명칭에서 '祖'와 '宗'은 어떻게 다른가

Mon, 01 Feb 2010 23:13:20 +0900

Q: 조선시대 왕의 명칭에서 '祖'와 '宗'은 어떻게 다른가

   조선시대 왕의 명칭을 보면 태조·세조처럼 '조'(祖)를 쓰기도 하고,

태종·세종처럼 '종'(宗)을 붙이기도 합니다.

어떤 경우에 '祖'와 '宗'을 쓰는지 궁금합니다.

   -인천시 중구 독자 임명구씨


   A : 개국 군주 또는 국난 치른 왕은 '祖',

       왕위를 정통으로 계승한 왕은 '宗'

   임금이 죽은 뒤 종묘(宗廟)에 신위를 모실 때 정하는 존호(尊號)를

'묘호'(廟號)라고 합니다.

묘호에는 종(宗)과 조(祖), 두 가지가 있는데 생전의 공적을 평가하여 붙입니다.

한국학중앙연구원이 편찬한 한국민족문화대백과사전에 따르면,

대체로 나라를 처음 일으킨 왕이나 나라의 정통이 중단된 것을 다시 일으킨 왕에게는

'조(祖)'를 썼고, 왕위를 정통으로 계승한 왕은 '종(宗)'을 붙였습니다.

   조선을 개국한 이성계를 태조로 칭한 것이 대표적이지요.

반정(反正)을 통해 즉위했거나 재위시에 큰 국난을 치른 임금들도

대체로 조(祖)의 묘호를 가지게 됐습니다.

광해군을 몰아낸 인조와 임진왜란을 겪은 선조, 홍경래의 난을 치른 순조 등이 그렇고,

반정은 아니지만 단종을 몰아내고 왕위에 오른 세조도 같은 범주에 들어갑니다.

연산군을 몰아내고 즉위한 중종도 인종 초에 '조'로 칭해야 한다는 논의가 있었으나,

중종이 성종의 직계로 왕위를 계승했기 때문에

'종'으로 하는 것이 옳다는 견해가 우세하여 중종으로 자리잡았습니다.

   하지만 '조'가 창업이나 중흥을 이룬 왕에게 붙인다는 원칙 때문에,

'종'보다 격이 높다는 관념이 은연중에 유행했습니다.

영조와 정조(사진)(정조의 어진)·순조는 본래 영종과 정종·순종이었으나,

고종 때 영조·정조로, 철종 때 순조로 개정한 것입니다.

참고로 신라 왕 가운데 묘호를 쓴 이는 태종 무열왕밖에 없고,

고려 때는 태조 왕건만 조(祖)를 묘호로 썼습니다.

   묘호는 원래 황제만 사용할 수 있었다고 합니다.

무열왕 묘호를 태종으로 정하자, 당나라 고종이 시비를 걸어왔습니다.

"너희 신라가 해외의 작은 나라로서 태종이란 칭호를 사용하여

천자의 칭호를 참람하게 썼으니, 그 뜻이 불충하므로 속히 그 칭호를 고치라."

'삼국유사'엔 무열왕이 삼국을 통일한 위업을 이뤘기 때문에 태종이라고 썼다고 맞서서

그 뜻을 관철시켰다고 기록돼 있습니다.

그러나 신라의 다른 왕들은 묘호를 못 쓰게 됐다고 합니다.

   그러면 고려와 조선시대에 어떻게 이런 묘호를 쓸 수 있었을까요?

고려 전기, 중국은 송·요·금이 서로 각축하면서 절대 패자(覇者)가 없었기에

고려가 황제를 일컬을 수 있는 국제 환경이 조성됐습니다.

그러나 원나라에 항복한 이후에는 충렬왕·충선왕 등으로 묘호를 쓰지 못했습니다.

조선은 중국의 충실한 제후국임을 표방했으나 때로 중국의 협박을 받아가면서도

묘호만은 그대로 유지했습니다.

송기호 서울대 교수는 "중국에 조공을 바치고 책봉을 받는 제후국이면서도

내부적으로 자존의식을 키우는 이중성을 갖고 있었다"고 설명합니다.

'사대(事大)와 자주(自主)의 교묘한 줄타기'라는 거지요. ▣

어느 선술집에 걸려있는 글

Sun, 31 Jan 2010 18:58:58 +0900

어느 선술집에 걸려있는 글
친구야!
이쁜 자식도 어릴 때가 좋고

마누라도 배꼽 밑이 즐거울 때가 부부 아니냐.
형제간도 어릴 때가 좋고

벗도 형편이 같을 때가 진정한 벗이 아니더냐.

돈만 알아 요망지게 살아도 세월은 가고

조금 모자란 듯 살아도 손해 볼 것 없는 인생사라

속을 줄도 알고 질 줄도 알자.

내가 믿고 사는 세상을 살고 싶으면

남을 속이지 않으면 되고

남이 나를 미워하고 싫어하면

나 또한 가까운 사람에게

가슴 아픈 말 한 적이 없나

주위를 돌아보며 살아가자.

친구야!
큰 집이 천 칸이라도

누워 잠 잘 때는 여덟 자 뿐이고

좋은 밭이 만 평이 되어도

하루 보리쌀 두 되면

살아가는데 지장이 없는 세상이니
몸에 좋은 안주에

소주 한 잔이고

묵은 지에

우리네 인생을 노래하세.

멀리 있는 친구보다

지금 당신 앞에

이야기 들어줄 수 있는 친구가

진정한 사람이 아닐까?

~~옮긴 글~~

영 마 루

아부지

승리자의 조건

Harem의 여인들

신기한 불가사의

- 50년동안 불타는 불구덩이 !!

투르크메니스탄에 위치한 너비 60m, 깊이20m의 이 불구덩이는 화산활동으로 생겨난것이 아니라고 합니다.

-물이 없는 폭포

삼성과 '빠른 추격자 전략'

사라 브라이트만 노래 모음

김홍도와 신윤복의 실제 삶은

베란다에서의 Tea Time

조선시대 왕의 명칭에서 '祖'와 '宗'은 어떻게 다른가

어느 선술집에 걸려있는 글

투르크메니스탄에 위치한 너비 60m, 깊이
20m의 이 불구덩이는 화산활동으로 생겨난
것이 아니라고 합니다.